Buena noticia
Listado anual: 2012
El árbol que canta con el viento
El arte sonoro comprende un diverso grupo de prácticas artísticas que tienen como principal objetivo diferentes nociones del sonido, la escucha y la audición. Existen normalmente diferentes relaciones entre los ámbitos visual y auditivo del arte así como de la percepción por los artistas del sonido.
Como muchos géneros del arte contemporáneo, se trata generalmente de prácticas interdisciplinares en las que se mezclan muchos tipos de manifestaciones artísticas. Se ocupa de aspectos tan diversos como la acústica, la psicoacústica, la electrónica, los medios de audio y la tecnología (tanto analógica como digital), el sonido ambiente, la exploración del cuerpo humano, la escultura, la película o el vídeo y un abanico de temas creciente
Hoy os quiero enseñar un interesante ejemplo de intervención sonora en el paisaje. En el año 2003, la East Lancashire Environmental Arts Network puso en marcha un ambicioso proyecto llamado Panopticons (*) que tenía como propósito fundamental la construcción de cuatro esculturas de estética vanguardista que simbolizaran el renacimiento de esta zona del noroeste de Inglaterra.
La más espectacular de todas ellas es sin lugar a dudas el Singing Ringing Tree, una enorme escultura con forma de árbol creada por Mike Tonkin y Anna Liu a partir de tubos de acero galvanizados que emite un sonido misterioso e hipnótico cuando sopla el viento. Los tubos están orientados hacia los cuatro puntos cardinales y el sonido que producen convive con los animales de la zona y se integra perfectamente en el paisaje.
* panóptico, ca. (De pan- y el gr. ὀπτικός, óptico) > Dicho de un edificio: Construido de modo que toda su parte interior se pueda ver desde un solo punto (Real Academia Española)
Stitches
Hoy os presento un corto que hizo un buen amigo mío hace tiempo y que a día de hoy me sigue emocionando. Está construido con miles de fotos retocadas una a una, vamos, un trabajo impresionante. La música es original (la ha compuesto su hermano) y, aunque con influencias claramente reconocibles, es interesante. Ojalá no se caiga la creatividad en estos tiempos de crisis…
Campanadas de libertad
El mundo puede cambiar, pero no va a cambiar solo.
Amnistía Internacional cumple medio siglo denunciando las violaciones de los derechos humanos. Hoy, más que nunca, son necesarias voces que griten en alto contra la barbarie a la que asistimos diariamente. Admiro profundamente esta organización, seria, coherente, implacable, aunque reconozco que desearía no tener que felicitarla. Su larga trayectoria implica un frustrante reconocimiento, la permanencia del fracaso de la Humanidad en su aspiración de ser más humana. Cada día vemos como el hombre se deshumaniza, se desintegra y autodestruye ante la mirada impertérrita de los poderes gobernantes y el silencio cómplice de muchos de nosotros. Y los niños mueren mientras ganan los dictadores y las madres lloran mientras ríen los asesinos. Y nada pasa… NADA.
La trayectoria de esta organización siempre ha estado muy vinculada a la música y Amnistía celebra su cincuenta aniversario de la mejor manera posible, cantando. De hecho el origen del activismo social unido al rock, que nació con fuerza en los 60 y enarbolan en la actualidad personajes como Bono o Bob Geldof, está fuertemente ligado a esta ONG.
Después del éxito de Instant Karma, el doble disco que grabaron en el 2007 con canciones de John Lennon, vuelven ahora con Chimes of freedom, un cuádruple CD que celebra un doble 50 aniversario, el de Amnistía y el de la carrera musical de una de esas grandes voces críticas, la de Bob Dylan. Versionan sus canciones gente tan variopinta como Adele, Mark Knopfler, Lenny Kravitz o Diana Krall, vamos, una joya. Ojalá ayude a mantener encendida esa vela de esperanza que nunca ha cesado en su denuncia a pesar del viento en contra.
Música en femenino singular
Un fantástico recurso del blog andariegamusical.blogspot.com . Mujeres, FELICIDADES.
“Música en Femenino Singular”, pretende ser un pequeño reconocimiento a todas esas mujeres que de una forma u otra han estado o están relacionadas con cualquier tipo de manifestación musical de todas las culturas y épocas, y que ya forman parte de la historia y de la evolución de la música a través del tiempo.
A todos los que hacéis posible esta bella locura…
GRACIAS DE CORAZÓN…
¡LLEGA EL PRIMER CONCIERTO DEL CORO!
TEATRO CENTRAL, 5 de marzo de 2012.
20.00 h
El diseño es de Isabel, la profesora de EPV del IES Las Encinas. ¡Gracias compañera! :-)
Cartel
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Whitney Houston y el soul
Esta semana, el mundo de la música ha perdido a una de sus voces más prodigiosas, Whitney Houston. A la hora de clasificar su música nos volvemos a encontrar con un género difícil de definir: el soul. ¿A qué nos estamos refiriendo exactamente cuando hablamos de soul? ¿Es la música de Houston auténtico soul?
El estilo musical que impulsaron Otis Redding o Aretha Franklin nació a principios de los sesenta aunque mucha música anteriormente etiquetada como “R&B afroamericano” podría situarse bajo el paraguas del soul. Lo cierto es que en la música popular del siglo XX la mayor parte de las etiquetas las puso la industria (que no los músicos) y al final siempre acaban siendo injustas y un tanto estrechas: rock, pop, jazz, blues, soul, folk, country o R&B acaban generalmente influyéndose entre sí para dar lugar a un conglomerado musical infinitamente más rico que las clasificaciones que vemos en las estanterías de las tiendas de discos. Sin embargo, tengo que reconocer que la definición que encontré hoy en un blog de El País me aclaró bastante las ideas: “el soul significó, básicamente, el paso de los artistas negros que hacían gospel a la música profana, dejando atrás las ataduras líricas de un estilo fundamental de la comunidad afroamericana que se desarrollaba en el interior de las iglesias y se comercializó como un género en sí mismo en la música de raza (póngase la palabra negra) en la segregacionista industria del disco de antaño. Los músicos que acostumbraban a cantar casi recitando, como en las iglesias, y con unos determinados arreglos, pasaron a usar este método pero deshaciéndose de la temática religiosa”. Interesante…
Según este artículo podemos afirmar que los dos grandes maestros que dieron ese salto fueron Ray Charles, con Modern Sounds In Country And Western Music y Solomon Burke con la canción Just Out Of Reach (Of My Two Open Arms), ambos de 1961. Otis Redding, Wilson Pickett, Eddie Floyd, James Brown, Marvin Gaye o Stevie Wonder siguieron el camino abierto por ellos dejando entrar la música popular profana dentro de un estilo marcadamente espiritual como era el soul.
Houston empezó cantando en un coro gospel, dio el salto lógico del gospel al soul y acabó convirtiéndose en un icono del pop como hizo también Michael Jackson. Ambos partieron de la música negra tradicional, destinada a públicos más minoritarios, y se convirtieron en superventas del pop comercial destinado a públicos más juveniles y numerosos con un mayor impacto comercial pero muy alejados de los pilares musicales y sociales del auténtico R&B y el soul. Ahora bien, etiquetas aparte, lo que es indiscuible es que Whitney Houston tenía una voz prodigiosa ¿no? Descanse en paz.
SoundCloud
SoundCloud es otro de esos fantásticos inventos de la web que tanto me gusta descubrir. Este servicio nos permite alojar y compartir audios, actuando como una red social para músicos. Puedes subir los archivos desde tu ordenador o grabarlos directamente con el micrófono o con tu móvil ya que está disponible para Iphone y Android. Por tanto, podemos crear melodías, grabar conversaciones, entrevistas o paisajes sonoros en plena calle y subirlos directamente a la web.
Los audios alojados en SoundCloud se presentan en un sencillo reproductor en el que se puede ver la forma de onda y que puedes enlazar o incrustar facilmente en una web o un blog. También podemos seguir a otros usuarios para ver las actualizaciones de sus cuentas, comentar o descargar canciones o realizar búsquedas de temas musicales, podcast, etc. Os dejo un enlace (AQUÍ) a una composición de mi buen amigo Javier para que lo veáis funcionando. Por cierto, para ir abriendo boca y aunque le dedicaré en breve un post completo a este genial compositor, podéis ir echándole un vistazo a su página web.
En definitiva, una gran aplicación con muchas utilidades interesantes para todos aquellos que trabajamos con sonidos. ¡Buen fin de semana!
¿Qué es copiar para ti?
Trabajo elaborado por el alumnado de 4º AB…